CURRENTLY ON VIEW:
DREAMERS
PAST EXHIBITION:
EYE FLOATERS
PAST EXHIBITION:
Steel by/Anit.
Creo que hay muchas otras formas de expresión visual aún por descubrir y me encantaría seguir descubriéndolas. El arte es el lenguaje personal más rico y también una puerta al propio universo del artista.
Anit es una artista y diseñadora eslovaca afincada en Barcelona que trabaja bajo su nombre artístico by/Anit. Sus obras de arte están hechas de materiales de construcción, en su mayoría clavos de acero, adheridos a lienzos y pintados con colores acrílicos. Esta técnica es su propia forma visual de expresión basada en su experimento con diferentes medios y materiales en forma de pinturas de acero 3D visualmente distintivas. Sus obras de arte traducen una pintura clásica a un objeto de acero pintado, deconstruyendo la base visual de la fuente de inspiración en un mosaico que utiliza la cabeza del clavo como un punto. Sus obras han formado parte de varias exposiciones internacionales en Praga, Bangkok, Houston, Amsterdam y varias galerías en Eslovaquia.
Anit creció en un sitio de construcción. Pasó mucho tiempo descubriendo materiales de construcción y jugando con ellos. Su fascinación por los metales proviene de su preferencia háptica y su necesidad de romper las reglas. Al final de su adolescencia le diagnosticaron una alergia a ciertas aleaciones de metales y se le aconsejó que evitara el contacto con metales tanto como fuera posible. Dado que el acero es una aleación que puede contener diferentes porcentajes de elementos que inducen alergia en la piel, se suponía que debía evitar trabajar con él. Sin embargo, su apego a él no se basa en una insistencia obstinada.
El hierro, el principal componente elemental del acero, es uno de los elementos más abundantes en la corteza terrestre y también es un mineral muy importante en el cuerpo humano. Anit luchó contra la deficiencia de hierro durante más de una década y, al trabajar con una aleación de metal a base de hierro, reintrodujo psicológicamente este elemento en su cuerpo a través del tacto, disolviendo mentalmente toda asociación negativa con su condición.
El acero para Anit representa fuerza. El prefabricado en forma de clavo con el que decidió trabajar, le otorga el poder de debilitar esta cualidad primaria del acero. Ella crea relieves nítidos y de aspecto suave sobre lienzo hechos de cientos a miles de clavos que va moldeando en composiciones bastante frágiles. Aparte de su afinidad por los metales, el uso de clavos con cabezas grandes y redondeadas también se asocia con su interés por las formas geométricas. Un punto creado por la cabeza del clavo es una forma geométrica en sí misma, aunque sea imperfecta. Esta imperfección, sin embargo, da vida, transformación y singularidad a cada obra de arte.
Cuando comenzó a experimentar con la técnica, eligió una recreación conceptual y difícil de retratos de maestros antiguos con un mensaje contemporáneo escondido en los rostros. Cada uno de estos cuadros está formado por miles de clavos y Anit tardó varios meses en crearlo. Después del quinto retrato, necesitaba desconectar un poco para regocijarse y transformar el trabajo duro y complicado en un campo de juegos. Inmersa en su propia técnica basada en uso de clavos, sintió la necesidad de experimentar y ampliar los límites de su trabajo creativo con un nuevo enfoque minimalista que adoptó a fines de 2022.
Después de 5 años de experimentar con su técnica, descubrió una nueva ola de alegría en el ritmo acelerado y pasión por la artesanía, creando alegres composiciones geométricas en colores vibrantes.
Su próximo experimento la lleva a jugar aún más con las dimensiones y dará como resultado una escultura cinética.
OBRAS DE ARTE
Currículum de la artista
Proceso creativo (videos cortos)
I believe there are many other forms of visual expression yet to be discovered and I would love to keep discovering them. Art is the richest personal language and a door to artist's own universe.
Anit is a Slovak artist and designer based in Barcelona, working under her artistic label by/Anit. Her artworks are made of construction materials, mostly steel nails, attached to canvas and painted with acrylic colours. This technique is her own visual form of expression based on her experiment with different media and materials shaped into visually distinctive 3D steel paintings. Her artworks translate a classical painting to painted steel object, deconstructing the visual foundation of the source of inspiration into a mosaic which uses steel nail-head as a point. Her works have been part of several international exhibitions in Prague, Bangkok, Houston, Amsterdam and in a various Slovak galleries.
Anit grew up on a construction site. She spent a lot of time discovering construction materials and playing with them. Her fascination with metals comes from her haptic preference and rule breaking need. In her late teens she was diagnosed with an allergy to certain metal alloys and was advised to avoid the touch with metals as much as possible. Since steel is an alloy which can contain different percentages of elements inducing skin allergy, she was supposed to avoid working with it. Her attachment to it however isn't based on stubborn insistence.
Iron, the major elemental component of steel, is one of the most plentiful elements in the earth’s crust and it is also a very important mineral in a human body. Anit struggled with iron deficiency for over a decade, and by working with metal alloy based on iron she psychologically reintroduced this element to her body through touch, mentally dissolving every negative association with her condition.
Steel for Anit represents strength. Prefabricate in form of a nail which she decided to work with, gives her the power to debilitate this primary quality of steel. She creates neat, soft-looking reliefs on canvas made of hundreds to thousands of steel nails which are shaped into rather fragile compositions. Apart from her affinity to metals, the use of steel nails with big flat rounded heads is also associated with her interest in geometric shapes. A point created by the nail head is a geometric shape itself, even though imperfect. This imperfection however gives life, transformation and uniqueness to every artwork.
When she started to experiment with the technique she chose difficult, conceptual recreation of old master portraits with a contemporary message hidden in the faces. Each of these paintings is composed of thousands of steel nails and took several months to create. After the fifth she needed a break to rejoice and transform the hard work into a playground. Immersed in her own nail-based technique, she felt the need to experiment and push the boundaries of her creative work with a new minimalist approach that she adopted in late 2022.
After 5 years of experimenting with her technique, she discovered a new wave of joy in accelerated pace and passion in craftsmanship creating playful geometric compositions in vibrant colours.
Her next experiment takes her to play even more with dimensions and will result in a kinetic sculpture.
Obras de arte / Artworks
